연극사18 사뮈엘 베케트, 고도를 기다리며 그리고 부조리극 1945년 ~1975년까지의 30년간은 연극의 격동기라고 할 수 있다. 새로운 전위적인 경향(아방가르드)들이 연이어 등장하면서 실험극이 급증했고, 이러한 움직임들은 우리 시대와 너무 근접해 있어서 우리가 그것들의 역사적 중요성을 결론적으로 평가할 수 없다. 그러나 이미 확립된 연극과 희곡의 형식들은 도전받고 개조되었으며, 더구나 부조리극이나 환경 연극과 같은 운동들은 희곡과 연극의 새로운 인식과 새로운 정의를 확실하게 이끌어냈다. 사뮈엘 베케트 사뮈엘 베케트(Samuel Beckett, 1906~1989)는 가장 유명한 부조리극 작가이다. 그의 희곡들은 일상의 단조로움, 인간의 행동의 무익함과 인간들 간의 의사소통의 불가능을 다룬다. 이야기 구성, 언어와 등장인물들 그 자체가 부조리해 보인다. 이와 같이.. 2023. 8. 2. 앙토냉 아르토, 잔혹연극 앙토냉 아르토 앙토냉 아르토(Antonin Artaud)는 프랑스의 마르세이유 태생이다. 1920년에 파리로 와 배우가 된 아르토는 뤼녜-포, 샤를르 뒬렝, 루이 주베, 조르주 피토예프 같은 일부 주요 연출가들과 함께 작업을 했다. 그는 영화에도 출연했는데 그가 맡았던 가장 유명한 역은 칼 드라이야의 '잔다르크의 수난'에 등장하는 수사였다. 아르토는 1920년대 초반까지 초현실주의 연극 운동에 깊이 관여했다. 하지만 그 이후에는 신비술과 아시아 종교, 신비주의에 대한 관심을 보였기 때문에 초현실주의 운동의 지도자인 앙드레 브르통은 그를 축출했다. 아르토는 평생 동안 정신적인 혼란뿐만 아니라 육체적인 혼란을 겪으며 약물을 스스로 흡입하여 손수 실험을 했다고 한다. 아르토의 저서 및 이론은 대부분 1930년.. 2023. 8. 1. 20세기 초반의 연극(표현주의, 미래주의, 다다, 초현실주의) 20세기 초반의 불안함 속 연극의 특징 일반적으로 20세기 초반의 연극은 불안함을 투영함. 정치와 사회 경제적인 이데올로기가 등장했다. 대중적인 상업주의 연극에도 반대를 표했다. (순수예술의 지향한 것) 아방가르드 예술가들의 표현주의, 미래주의, 다다, 초현실주의를 발현 -> 시각적 예술분야의 운동에서 출발 표현주의와 서사극 같은 운동은 사회주의를 지지함 미래주의 등의 운동은 파시즘을 지지함 표현주의 표현주의는 미술 양식의 묘사를 위해 20세기로 접어들지마자 프랑스에서 처음 사용된 용어이다. 1905년 무렵 도길에서 처음으로 발생했으며, 표현주의는 실재의 재현이 내적 감저의 교통을 왜곡하여 표현하는 예술과 문학 분야의 운동이었다. 표현주의 드라마의 특성 상징주의와 사촌간에 해당하는 것 고도로 주관적 극행.. 2023. 7. 29. 영국 왕정복고기의 극장 왕정복고기의 극장 행정당국과 극장 왕정복고기에 행정당국의 규제는 연극제작에 영향을 끼치는 중요한 요소였다. 1660년 청교도들에 의해서 폐쇄되었던 극장이 재개되었을 때 엘리자베스 여왕 통치 시대부터 설정되어 온 극장감독에 관련된 법률들이 다시 법제화되었다. 엘리자베스 시대에는 향연주사(master of revels)가 모든 권환을 가지고 연극산업을 세 단체에게 허락해 주었다. 그러나 찰스 2세는 모든 권한을 윌리엄 대버넌트와 토마스킬리그루에게 주었다. 18세기 초엽에 이르자 이러한 극장독점은 더 이상 위세를 떨치지 못하게 된다. 찰스 2세 후대의 군주들은 독점권의 예외규정을 만들었으며, 몇몇 극단들은 고리타분한 독점권에 공공연히 반기를 들기도 했다. 1737년 영국의회는 의회 승인을 거치지 않은 찰스 2.. 2023. 7. 17. 영국 왕정복고기의 연극 영국 왕정복고기의 시대적 순서 연극사 1. 공화정 의회 폐쇄(1642) 2. 대버넌트의 '러틀랜드 가에서의 첫날 연희', '로도스 섬의 포위공격' (1656) 3. 대버넌트와 킬리그루의 극단의 특허 취득(1660) 이때, 여성단원이 영입되어 섬세한 연기가 시작되었고 연기술이 바뀜 4. 링컨스인 필즈 극장(1661) 5. 일류 배우, 토마스 배터튼 등장(1662) 6. 도셋 가든 극장 건립(1671) 7. 드루어리 레인 개관(1674) 오페라의 유령 배경지 8. 위철리 '촌 색시' 발표(1675) 9. 드라이든의 '모두가 사랑 때문에' 발표 (1677) 10. 애프라 벤의 '표박자' 발표 (1677) 애프라 벤은 여성 최초의 극작가 11. 오트웨이의 '수호된 베니스 발표(1682) 12. 배우 넬 귄 등장.. 2023. 7. 16. 엘리자베스 시대의 공설극장과 사설극장 공설극장 또는 실외극장 엘리자베스 시대 공설극장은 곰 놀리기 원형 마당 또는 여인숙 앞마당이 공연을 위해 개조되면서 진화한 것으로 알려져 있다. 여인숙 앞마당의 경우, 여인숙 구조물로 둘러싸인 앞마당 공터가 공연 공간으로 활용된 것으로 추정된다. 공설극장은 공연을 위해 특별히 설계된 것이며, 성인 전문극단들이 주로 사용한 극장이었다. 제임스 바버지(James Burbage, 셰익스피어 시대의 최고의 배우로 꼽히는 리처드 버비지의 아버지)가 1567년 영국 최초로 붉은 사자 극장이라는 실외극장을 운영했다. 공설극장들은 템스 강을 가로지르는 런던 시계 남쪽과 북쪽 외곽에 터를 잡았는데, 그 이유는 런던의 성직자들이 연극을 부도덕한 것으로 몰아 반대하면서, 런던 시내에서의 공연을 금했기 때문이다. 그 반대편에.. 2023. 7. 15. 영국 르네상스 시대의 연극 그리고 윌리엄 셰익스피어 영국 르네상스 초기의 연극 16세기 3/4, 4/4분기 동안 꾸준히 발전을 거듭한 연극은 엘리자베스 시대의 폭발적인 연극예술 활동의 초석이 되었다. 헨리 7세와 헨리 8세 때, 여흥을 목적으로 쓰여 전문 배우들에 의해 무대화된 막간극(interlude)들이 궁정이나 귀족들의 저택에서 상연되었고 한편, 1500년경 초반부터 1580년까지 영국 학교연극(school drama)이 점차 인기를 누리게 되었다. 이와 같은 학교연극은 대학 출신의 집필로 일반 관객보다는 대학 및 학교 교정에서 상연되었는데, 주로 고대 그리스극과 로마극, 그리고 중세극의 극작술 등에 두루 영향을 받았다. 교정 내에서 폭발적으로 증가한 연극의 인기는 후에 소년 연극다(boy's acting companies)으로 발전하게 되는 초석이.. 2023. 7. 14. 이탈리아 르네상스 장면 디자인 및 극장 무대 기법 이탈리아 르네상스 시대의 진보적인 장면 디자인은 극장 건축 못지않게 중요하다. 역시 이탈리아 사람들은 극장디자인 영역까지 다루고 있는 로마의 건축교재, 비트루비우스의 '건축'의 재발견에 고무되어 무대디자인 영역의 발전에 박차를 가하게 된다. 1400년대 말엽 이탈리아의 초기 디자이너들은 로마의 무대와 비트루비우스가 제시한 비극, 희극, 그리고 사티로스 연극의 무대 장치를 재건하려고 노력했던 것으로 추정된다. 장면 디자인에 응용된 원근법 장면 디자인의 영역에서 가장 혁신적인 점은 르네상스 회화에 중요한 일부였던 원근법의 응용이다. 원근법을 사용함으로써 무대 위의 장면들은 백드롭(backdrop) 같이 평면으로 된 배경막에 그려졌음에도 불구하고 삼차원적으로 입체감을 냄으로써 환각성을 더 할 수 있었다. 세바.. 2023. 7. 12. 이전 1 2 3 다음
